Жаклин кеннеди: секреты стиля первой леди

Стиль леди лайк (lady like) для женщин 50-60 лет

Многие женщины считают, что возраст – не повод для скучных нарядов. И они абсолютно правы. Чтобы выглядеть элегантно, совсем не обязательно облачать в нейтральные цвета. По крайней мере стиль леди лайк для женщин 50-60 лет предлагает создавать лаконичные за счет фасонов комплекты, не отказывая себе в игре цвета. Как же составлять такие образы?

Цвета и принты стиля lady like для 50-60-летних

Сам по себе этот стиль подразумевает использование ярких и чистых оттенков. Однако в сетах леди 50-60 лет далеко не все сочные тона будут хороши и уместны. Образы заметно отличаются от тех, что подойдут 40-летним, и определяющей разницу становится в первую очередь цветовая гамма. В луках леди лайк для 50-60-летних используются следующие группы колоров:

1. Из нейтральных оттенков подойдет коричневая гамма, все белые и темно-серый. Черный может использоваться, но в небольших количествах (сумка, обувь и т.п.) или в нижней части лука (брюки, юбка).

2. Основу образов составляет пастельная гамма, допустимы чистые и светлые оттенки любых цветов, кроме светло-серого и вариантов с его примесью.

3. Из всех ярких колоров подойдут только синий и красный. Они смотрятся достаточно строго.

4. В луках могут присутствовать затемненные варианты зеленого, синего и красного. Но такая вещь должна быть одна и соседствовать с белым или пастельным оттенком, чтобы образ выглядел контрастнее и свежее.

оттенки коричневого в офисном лукесветлая гамма для образа 50-60-летнейкрасный, темно-синий и белый в повседневном лаконичном сететемно-зеленый в комплекте леди лайк

Так как гамма красок для женщин старше 50 у направления леди лайк заметно сужается, то актуальнее становится применение принтов. Сам по себе стиль не жалует рисунки, призывает свести их к минимуму. Однако для 50-60-летних леди орнаменты становятся отличным способом разнообразить комплекты.

Вы можете выбирать крупные цветочные и растительные узоры, полоску, как традиционную двуцветную, так и более экстравагантные решения в трех колорах, как на следующем фото. Следите за тем, чтобы рисунок не был пестрым или замысловатым.

стильное полосатое платье на каждый деньюбка в цветочный принт для лука lady like 50-60-летней

В некоторых случаях уместен горох, простой геометричный принт или фантазийный орнамент. Но эта группа должна быть неконтрастной к основному тону наряда, чтобы не уводить лук за рамки стилистики.

неконтрастный горошек для вечернего платья 50-летней

Фасоны для образов леди лайк в 50-60 лет

Выбирая вещь, смотрите в первую очередь на цвет, а во вторую – на крой. Он должен быть лаконичным и максимально приближенным к классике. В этом стиле работает цвет, а фасоны вещей отличаются незамысловатостью. Прямые, трапециевидные, чуть расклешенные платья и юбки, строгие и слегка зауженные, широкие или прямые брюки, блузки, практически полностью лишенные декора – вот основа гардероба леди лайк для 50-60-летней. Никаких объемных и пышных моделей здесь не будет. Исключение в плане отделки составляет вечерний выход, где на лифе платья или блузке могут присутствовать объемные элементы декора (крупные драпировки, воланы и т.п.).

классические фасоны и яркое цветовое решение

Ткани должны быть плотными, нелетящими и непросвечивающими. Это модное направление не терпит кокетства, поэтому шифоновые и шелковые блузки лучше приберечь на другой случай.

Образы lady like используют преимущественно функциональные аксессуары в классическом дизайне: сумки, часы и т.п. Но не забывайте про шляпки, шарфы, платки и палантины. Все эти маленькие детали добавят индивидуальности или сыграют роль акцентов.

экстравагантная шляпка в вечернем сете леди лайк

Если вы до сих пор не могли придумать, как сочетать в образе для женщины старше 50 элегантность и сдержанность с яркостью, то стиль леди лайк станет для вас настоящей находкой. Он подойдет как для работы, так и для неформального выхода, будет актуален, уместен и позволит выглядеть эффектно и свежо.

Фото:

Знаменитые образы Жаклин Кеннеди

Её повседневный стиль вошёл в историю моды, как основной тренд знаменитых 1960-х.

Роскошные костюмы

Эта модница предпочитала твидовую ткань, как лучший вариант для повседневности. Неповторимость жакетам придавал особый вырез с круглым воротом и рукав на три четверти (часто она и вообще обходилась без этой детали). Тогда как длина юбок была исключительно «миди» или «макси».

Повседневная одежда

Особую неповторимость Джеки предавали джинсы с заниженной талией «на бёдрах» с широкими брючинами. Простая водолазка с рукавами, плащ без пояса, средняя длина безрукавных платьев, как однотонных, так и принтованных – вот что делало её принцессой и неизменно выделяло из толпы.

Вечерняя

Лаконичность неброских шёлковых платьев прекрасно оттеняли длинные белые перчатки. Наиболее удачным сочетанием, что называется на все времена, стал созданный специально для неё ансамбль, сочетающий чёрное и жёлтое. Это платье сделало Жаклин основоположницей нового стиля – колор-блокинг. Верх обычно был бархатным, а нижняя часть – из лёгкого шёлка.

Идеалом неподражаемой женственности стала разработанная Кассини модель драпированного платья из нежно-голубой креповой материи.

Выбор аксессуаров

Джеки хорошо знала свой недостаток – широко расставленные глаза. Эта прирождённая леди умело маскировала его солнечными очками. Причём делали их профессиональные мастера по индивидуальным меркам. Кропотливая работа над заказом могла длиться до четырёх недель.

Огромные стёкла тёмных очков «под Жаклин» являлись модным трендом на протяжение 50-х и 60-х годов ХХ века.

Маленькая круглая шляпка стала визитной карточкой этой первой леди в прошедших 50-х. Это было стопроцентное попадание в цель. По мнению личного дизайнера Жаклин, в ней она выглядела безупречно.

Не бойтесь выделяться

Быть непохожей – вот главный принцип этой элегантной женщины. Её бежевое шерстяное пальто и шляпка от Холстона сделали эту мадам невероятно изысканной на церемонии вступления в должность её мужа. Особенно на фоне окружающих женщин в мехах.

Носить только то, что вам идёт

Фирменная «фишка» этой леди – сделать из недостатков фигуры некую особенность. Для неё были полным табу глубокие декольте и мелкий принт ткани.

Всегда носить лишь идеально подходящую одежду

Повторение не пугало эту стильную даму. Идеально подчёркивающие её красоту вещи (платья, блузы, туфли), без тени сомнения, надевались ею по несколько раз.

Покупая удачную модель, она брала сразу всё разных цветов. Даже выходя замуж во второй раз, Жаклин надела на свадьбу платье от Валентино, в котором раньше уже выходила в свет.

Периодически обновлять гардероб

В гардеробе Джеки можно было увидеть все новые разработки известных дизайнеров, которых ещё не было и в помине на прилавках бутиков. Она везде стремилась быть первой. Те же джинсы эта законодательница мод уже давно носила, прежде чем они появились на мировых подиумах.

Скрывать вредные привычки

Мало кто знал, что эта изящная леди курит по целой пачке в день. Она тщательно прятала это от чужих глаз. Так же, как и драгоценные украшения, которые надевала исключительно по случаю.

Потакать своим маленьким слабостям

Маленькими слабостями Жаклин Кеннеди были магазины: Джорджио Армани, Каролина Херрера, Шанель, Лакосте, Лилли Пулитцер, Валентино, Зоран и др. Но шить одежду она предпочитала всегда у одного модельера.

Цветовые решения

Модные платья в клетку производят неизгладимое впечатление и своими расцветками. В межсезонье монохром и тёмные оттенки потеснили яркие неординарные сочетания тонов.

Своеобразная изюминка образа «в клетку» – сочетание цветов: бежевого с розовым, зелёного с бирюзовым либо красного с зелёным и др.

Другими словами, тренд – это смелое разноцветье рисунка.

Весна – свежее, яркое, насыщенное радостью время года, для которого характерна нетривиальность. Не раздумывая, надевайте зелёное с розовым и фиолетовое с лимонным. Хотя в весенних коллекциях дизайнеры не оставили без внимания и всё то же сочетание чёрного с белым.

Независимо от времени года, всегда актуальны пастельные цвета с примесью нежных розовых, голубых и светлых салатовых оттенков.

Модные тренды и новинки в одежде для женщин 2021 2021 года

Мода меняется каждый сезон, продолжая и продолжая удивлять нас своими новинками. Женщины особенно тщательно изучают фото с трендами, чтобы наверняка знать о том, какая одежда сейчас актуальна. Именно для вас, мы и собрали модную информацию с лучших показов, для того, чтобы в 2021 2021 году вы стали иконой стиля. Итак, приступим.

Основные модные новинки и тренды женской одежды заключаются в следующем:

1. Африка и этнические мотивы;
2. Логомания;
3. Сочетание нескольких принтов вместе;
4. Фотопринт;
5. Эклектика;
6. Спорт-шик.

Заметьте, что мы перечислили лишь основные тренды текущего модного сезона. Мы подобрали самые интересные решения в одежде для женщин всех возрастов. Так что, следуя нашим рекомендациям в 2020 2021 году, вы всегда будете оставаться в тренде. Так что не пропустите обзора последних новинок мира моды с фото, с которыми мы познакомим вас далее. Поехали!

Барбара Буш

На момент инаугурации Буша-старшего, которая прошла в 1989 году, его супруге исполнилось 63 года. Никто особенно не ожидал от нее прорыва в ее торжественном наряде. Однако «бабушка нации», как ее стали величать, смогла удивить избирателей своего мужа.

Бархатное платье для супруги президента создал дизайнер Arnold Scaasi. Платье Барбары состояло из бархатного лифа с квадратным вырезом и пышными рукавами. Этот наряд весьма достойно смотрелся на миссис Буш: он скрывал все, что следует скрывать в таком возрасте, и подчеркивал достоинства фигуры. Асимметричное платье с пышной юбкой выглядело очень привлекательно.

Бразилец проезжает 36 км на велосипеде ежедневно, чтобы отвести любимую домой

Полезно часто мыть: мифы о шампуне и уходе за волосами, которые только вредят

Студентка полицейской академии Вьетнама рассказала, как ухаживает за кожей лица

Женщина-цветок, или новый взгляд

Женщина Кристиана Диора – женщина-цветок. Этим сказано всё: и его необыкновенная любовь к цветам, и трепетное отношение к женщинам, и тонкое чувство эстетики Прекрасного. Его главной музой была мама, она славилась красотой и элегантностью, запомнилась сыну красивыми платьями и роскошными ароматами. Именно она привила юному Кристиану страсть к цветам, которая никогда не покидала жизнь и творчество кутюрье. Именно в ней Диор видел идеал женщины, жены, безупречной леди.

Неудивительно, что именно цветам Кристиан Диор посвятил свою первую знаменитую коллекцию, с легкой руки главного редактора Harper’s Bazaar Кармел Сноу названную New Look. Начинающий модельер отнюдь не стремился совершить революцию. Скорее, мечтал вернуть женщине былую женственность и роскошь после тяжелых лет войны и скромной, аскетичной одежды. Однако это были уже не те архаичные кринолины и корсеты, а Новый Взгляд. «Я рисовал женщин, которые напоминали цветы, нежно-выпуклые плечи, округлые линии груди, лианоподобные стройные талии и широкие, расходящиеся к низу, как лепестки цветов, ягодицы», – как нельзя точно описывал модельер образ новой женщины. «Грудь нимфы, талия Сильфиды и юбка из тысячи складок, на которую пошло 80 метров белого фая, водоворотом ниспадающего чуть ли не до щиколоток», – один из любимых образов кутюрье.

На фоне послевоенной нищеты роскошь от Диора вызвала волну протеста. Во время фотосессий на парижских улицах женщины набрасывались на хрупких манекенщиц и рвали в клочья изысканную одежду. Диор же не считал, что мода должна быть доступной всем. Ведь мода – это произведение искусства. Когда смотришь на знаменитые полотна великих художников, не должно приходить в голову желание уничтожить картину только потому, что возможности обладать ею нет.

Сам того не подозревая, Диор создал роскошь, доступную абсолютно всем женщинам мира, в том числе и советским. И хотя мода до нас доходила с десятилетним опозданием, сложно представить себе девушек-стиляг 60-х, у которых не было хотя бы одного платья в стиле Кристиана Диора.

Товары с просроченным сроком годности

Косметика с истекшим сроком годности никуда не девается из Л’Этуаль — на ней либо о приклеивается новая маркировка, либо на нее делается большая скидка. Причем на люксовых товарах чаще всего переклеивают сроки, а бюджетные просто продают по акции.

Лайфхак: чтобы наверняка не нарваться на просрочку, в Л’Этуаль лучше покупать только новинки или лимитированные выпуски косметики известных брендов. Эти товары никогда не задерживаются на полках магазинов и быть с истекшим сроком они не могут. А еще срок годности товара должен быть напечатан на заводской этикетке, желательно, чтобы он был выгравирован на самой упаковке. Если же дата напечатала на этикетке и наклеек поверх — это повод усомниться в свежести продукта.

Платья и костюмы Жаклин Кеннеди (с фото)

Когда Жаклин Кеннеди стала первой леди Америки, в первый же свой визит во Францию в новом статусе она отправилась знакомиться с Шанель, подружилась с ней и несколько лет представляла ее модный дом во всем мире. Элегантный вкус первой леди стал тогда пропуском в признание для многих модельеров.

Как видно на фото, Жаклин Кеннеди «познакомила» Америку с «простыми» костюмами Коко Шанель и утонченным стилем Живанши:

С легкой руки Джекки мир «узнал» и о модном доме Gucci – именно благодаря ей к 1960 году эта марка стала популярной в мире высокой моды. А любимую сумочку Жаклин дом Gucci выпустил под ее именем. До появления Жаклин Кеннеди у Америки практически не было настоящей медийной первой леди. Эта удивительная и яркая женщина, ее ум, аристократический вкус и манеры стали образцом для подражания. И даже сейчас, через много лет после ее триумфа, создаются картины и фильмы, коллекции одежды и посуды, посвященные Джекки – иконе стиля!

Аристократичная миссис Кеннеди получила очень строгое воспитание и прекрасное образование. Несмотря на то, что в юности она имела очень скромные финансовые возможности, умела одеться со вкусом. И конечно, одежда Жаклин Кеннеди стала более стильной с новым высоким статусом жены президента. (Хотя, справедливости ради, надо заметить: и в то время, да и сейчас находятся критики «стиля Жаклин», но это частные вкусовые предпочтения граждан, о которых не спорят приличные люди…)

В свое время костюмы Жаклин Кеннеди, и особенно её розовые брючки сводили с ума многих женщин и производили фурор на страницах газет. А ее знаменитые «фирменные» бантики на платьях или в прическе! Буквально каждая домохозяйка Америки того времени злоупотребляла этими деталями в отделке своих костюмов…

Джекки предпочитала одеваться у Шанель, Живанши и Пьера Кардена, а также дружила с итальянцем Валентино (он сшил ей шесть платьев для годичного траура, а также свадебное платье для церемонии бракосочетания с Онассисом) и очень любила творения американца русского происхождения Олега Кассини. Последний, кстати, являлся «официальным» кутюрье миссис Кеннеди. По самым скромным подсчетам биографов семьи Кеннеди, за время пребывания в Белом доме Жаклин заказала личному кутюрье около 300 платьев. Говорили, что президент США буквально стонал, получая счета из магазинов. Во время знаменитого официального визита четы Кеннеди во Францию в 1962 году президент Шарль де Голль сказал о ней: «Миссис Кеннеди слишком большая драгоценность даже для президента США».

Посмотрите на фото платьев Жаклин Кеннеди со знаменитыми бантами – в начале 60-х их считали эпатажем на грани безвкусицы, а сейчас называют «стилем Джекки»:

Их автор – американский дизайнер русского происхождения Олег Кассини.

Кроме изысканных манер, парижских костюмов и безупречной прически Жаклин обладала множеством других достоинств: она владела несколькими иностранными языками, была удивительно широко образованна и легко поддерживала взаимный интерес в беседах с умнейшими людьми того времени. Жаклин считалась замечательной и даже фанатичной матерью. Но ее чаяния счастливого материнства несколько раз оборачивались трагедиями: Джекки потеряла нескольких новорожденных детей, пять раз она была беременна, но воспитала только дочь и сына.

Подробности церемонии

Свадьба проходила в семейном загородном поместье Очинклоссов (фамилия отчима, второго мужа матери Жаклин) Хаммерсмит-Фар. Утром 12 сентября 1953 года туда съехались 1 200 гостей – весь политический и экономический бомонд Америки, а также звезды Голливуда и шоумены.

Специально для приглашённого оркестра Мейера Дэвиса была сооружена огромная эстрада. Все окружающие владения приведены в образцовый порядок. На лужайке расставлены столики под зонтами, неподалёку мирно паслись лошадки. Эта пастораль призвана была создать комфортную неформальную обстановку приватного загородного отдыха.

На деле же мероприятие носило столь помпезный и масштабный характер, что о семейной приватности можно было забыть. Свадьбу Кеннеди-младшего, тогда ещё сенатора от штата Массачусетс и Жаклин Бувье освещала целая армия журналистов. Широкая огласка события была инициирована Джозефом Кеннеди, считавшего необходимым достойно представить народу Америки будущего президента и его жену.

Нужный посыл был чутко уловлен журналистами. Одно из ведущих изданий США окрестило церемонию бракосочетания Джона Кеннеди и Жаклин Бувье: «торжеством, напоминающим коронацию».

Только факты:

– гостей было так много, что у молодожёнов ушло 3 часа, чтобы каждого поприветствовать. Но среди них не было одного из самых важных родственников Жаклин – её родного отца. Официальная причина отсутствия – «внезапная болезнь». На самом деле Джон Бувье III страдал алкоголизмом и накануне свадьбы дочери сильно перебрал;

– кроме официально приглашённых 1200 гостей, поглазеть на бракосочетание Джона и Жаклин собрались 2000 зевак;

– поместье Хаммерсмит-Фар очень полюбилось Джону Кеннеди. Он обожал там проводить выходные в бытность президентом, за что загородная резиденция получила неофициальный титул «Летний Белый дом»;

– венчание проходило в католической церкви Святой Марии города Ньюпорт. Бракосочетал молодожёнов архиепископ Ричард Кушинг, прочитавший перед церемонией письменное благословение Папы Римского Пия XII;

– Джон Кеннеди стал первым президентом-католиком в истории Америки. Свою предвыборную кампанию он построил на призыве к нации быть терпимой к любым верованиям;

– молодожёны вручили своим друзьям памятные свадебные сувениры. Подружки невесты получили по портрету новобрачной в серебряной рамке, друзья жениха – по чёрному шёлковому зонту с серебряной монограммой на ручке;

– фотосопровождение события было доверено Тони Фриссел. Фотограф сделала великолепные фотографии, ставшие историческими. Но, чтобы поймать удачный кадр, некоторые сцены пришлось повторить. Так вышло с бросанием букета подружкам и разрезанием свадебного торта;

– так как отец невесты на свадьбе не присутствовал, к алтарю её отвёл отчим. А свёкор подарил ей чудесные бриллиантовые серьги;

– первый танец новобрачных был под песню «I Married an Angel» и стал, по словам очевидцев, самым трогательным моментом торжества;

– 4-ярусный свадебный торт, выполненный пекарней Плурда из Фолл-Ривер, стал свадебной классикой и легендой кулинарного искусства.

Сразу после торжества молодые отправились в свадебное путешествие. Две недели в Акапулько, полные безмятежности и надежд на долгую совместную жизнь. До трагического выстрела в Далласе оставалось всего 10 лет.

К другим публикациям:

Тадж-Махал: свадьба из восточной сказки и вечная любовМэрилин Монро и её последняя свадьбаСупруги Макрон: свадьба в финале неправильного романа

Кто ввёл в моду стиль new-look. «Я рисовал женщин, напоминающих цветы…»

Свой модный салон дизайнер открыл в 1947-ом на улице Монреаль. В это время Париж еще не избавился от следов и последствий оккупации. Продукты все еще выдавались по талонам, которых не хватало, однако модные новинки интересовали людей ничуть не меньше, чем «хлеб насущный». Париж всегда и во все времена был истинной столицей моды. Именно тогда по всему городу начинают вновь открываться роскошные салоны, ателье и бутики .

Если разобраться, то ничего принципиально нового французский модельер женщинам не предложил. Он просто попытался вернуться к «хорошо забытому старому». Диор вновь ввел в моду узкий корсет, который стягивал талию до невероятно маленьких размеров, а также объемный кринолин . Все это история костюма подробно изучала на протяжении нескольких веков. Секрет успеха заключался в том, что дизайнер возродил женственный, загадочный и элегантный образ в период универсализма и аскетизма. Строгий прямой, почти мужской,  расширенный к верху силуэт, сменился традиционной женской формой «песочные часы».

Кристиан Диор был модельером , который не жалел никаких средств ради прекрасного, он совсем не знал экономии. Например, на одно платье у него регулярно уходило до 72 метров лучшей материи. Вес наряда мог доходить до 30 килограмм. Именно поэтому стиль  New Look снискал себе так много врагов, но и немало поклонников. Некоторые считали его излишне расточительным.

Противниками «Нового взгляда» стали экономные домохозяйки с одной стороны, и именитые кутюрье – с другой. Например, из знаменитых коллег Диора больше всего его творения критиковали Габриэль Шанель (Gabrielle Chanel) и Кристобаль Баленсиага (Cristobal Balenciaga). Великая Коко не могла назвать Диора хорошим модельером, она всегда говорила, что он не одевает женщин, а набивает их как кукол. Зато светское общество высоко оценило затею Кристиана. Каждый показ его новой коллекции был целым событием. На него собирался ни много, ни мало весь Париж. Женщинам невероятно нравилось смотреть на изящную, нежную и слабую девушку в образе New Look.

Сам дизайнер так отзывался об этом стиле:

«Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами боксера. Я рисовал женщин, напоминающих цветы, нежно-выпуклые плечи, округлую линию груди, лианоподобные стройные талии и широкие, расходящиеся к низу, как чашечки цветка, юбки».

Самый первый показ Диора вызвал у публики шок. Дизайнер представил коллекцию под названием «Венок», которая действительно переносила зрителя в мир прекрасных цветов. Платья New Look имели формы роскошных тюльпанов , колокольчиков и ландышей. Вся коллекция была выполнена исключительно в светлых тонах. Сразу было заметно, что наряды рассчитаны на представительниц высших слоев общества. Поэтому и возникла неоднозначная реакция аудитории на коллекцию Кристиана Диора. Трудно было связать в сознании роскошь, царящую в модном салоне, и нищету, которая окружала этот островок благополучия.

Однако никакие контрасты, которые, кстати, не являются редкостью в мире моды, не помешали Диору в 1948 году получить мировое признание и любовь миллионов поклонниц.

Даже замкнутый Советский Союз не остался в стороне от нового модного влияния французской столицы. Хоть такой «нарочито-буржуазный» стиль как New Look, разумеется, не мог прижиться в СССР, но популярность его была очень велика.

Как сшить объемный накладной карман на молнии быстро и просто

Шить карманы — задача не из легких  и многие новички в шитье избегают этих усложняющих работу деталей.

Я вам покажу как сшить объемный накладной карман на молнии. Такой вид кармана можно встретить на жилетах, или в широких штанах. Я буду шить карман из рюкзака с алиэкспресс, и если вам интересно как сшить объемный накладной карман, читаем дальше.

Чтобы сшить объемный накладной карман мне понадобились:

• ткань
• замок молния 22 см.
• клеевая ткань
• нитки в цвет
• однорожковая лапка швейной машинки для пришивания молнии
• портновский инструмент: ножницы, булавки, линейка, мел

Как сшить объемный накладной карман на молнии пошагово

1. Чтобы сшить объемный карман на рюкзак, вырезаю детали кармана с размерами:

• 1 — карман верхняя часть 5,5 х 23. Закруглить углы, как на фото
• 2 — карман верхняя часть 9 х 28
• 3 – карман нижняя часть 16,5 х 27. Срезать в углах 2 х 2 см. как на фото

2. Проклеиваю клеевой тканью детали 1 и 2 с изнаночной стороны, для того чтобы придать жесткости.

3. Совмещаю середины и накладываю детали 2 и 3 друг на друга, лицевыми сторонами внутрь. Фиксирую булавками.

4. Прошиваю на машинке, обметываю края на оверлоке, можно строчкой зигзаг.

5. Выметываю срез ручными стежками. Проглаживаю утюгом с паром, или через влажную марлю — проутюжильник.

6. Сшиваю углы нижней части накладного кармана

7. Обметываю края на оверлоке, можно строчкой зигзаг.

8. Подгибаю края деталей внутрь на 1 см. Приметываю ручными стежками. Проглаживаю утюгом с паром, или через влажную марлю — проутюжильник.

9. Пришиваю подгибку прямой строчкой, отступая от края на 1 мм.

10. Вырезаю две детали, которые будут служить фиксаторами для замка молнии. Загибаю их внутрь, проглаживаю.

11. Креплю фиксаторы с помощью булавок по краям детали кармана.

12. Расстегиваю замок и накладываю его на деталь кармана, как показано на фото.

13. Пришиваю замок с помощью однорожковой лапки для пришивания молнии.

14. Отстрачиваю замок с лицевой стороны.

Если не понятно, то вот она — эта строчка по краю замка молнии.

15. Теперь пришиваю замок на верхнюю часть кармана.

Готово! Теперь накладной карман можно пришить куда пожелается, например на рюкзак или жилет. При пришивании не забудьте сделать складки по бокам.

Надеюсь эти 15 шагов, как сшить объемный накладной карман на молнии не показались вам сложными и вы сможете повторить мастер класс в своей работе. Желаю всем творческих успехов

Что такое стиль lady like?

Фото: zimmermannwear.com

Все стили, которые есть в современной моде, своим появлением обязаны конкретной исторической эпохе, и если, например, флэппер, с его бахромой, перьями и сияющими металлизированными нитями, символизирует «ревущие 20-е», то элегантный lady like отсылает нас в начало 1960-х – эпоху Грейс Келли, Одри Хепберн и Жаклин Кеннеди. Именно тогда, когда мир уже преодолел тяжелые последствия Второй мировой войны, нескольких экономических кризисов и мог задуматься о чем-то более позитивном, в тренды на смену строгости и милитаризации пришли максимальная романтичность, элегантность и изящество.

Фото: East News

Двери в мир сначала высокой, а потом и повседневной моды стилю lady like открыл Кристиан Диор, который уделял большое внимание тому, чтобы созданные им вещи идеально подчеркивали все достоинства женской фигуры, и просто обожал роскошные аксессуары. Фото: East News

Фото: East News

Именно он на рубеже 50-х и 60-х годов прошлого века ввел в моду легкие юбки до колена, барные жакеты с зауженной талией, полупрозрачные блузы с воротниками-бантами, платья с рукавами-фонариками, туфли-лодочки на каблуке kitten heel, высокие перчатки, шляпы с вуалью, пальто с меховым воротником и топы-корсеты с открытыми плечами, которые и стали главными символами новой, только-только зарождающейся модной эпохи – ловко балансирующей межу классикой, легким бунтарством, сексуальностью и практичностью.

Фото: East News

Регулярность мониторинга трендов

Станислав Моисеев:

Регулярность мониторинга зависит от цели, категории и типа трендов. Комплексные истории, когда мы смотрим на одну большую категорию, стоит делать до четырех раз в год. Если мы говорим про стабильный рынок, в котором более-менее все понятно и не происходит пандемии, которая переигрывает все сценарии, то может быть достаточно и одного раза в год. А если мы берем, например, потребительские тренды и молодежную аудиторию, то это можно делать и еженедельно.

Маргарита Стаф:

В поисковых системах можно мониторить тренды и на ежедневной основе, если нужны ситуативные, внезапно взорвавшиеся и вызывающие интерес у людей вещи.

Татьяна Матайс:

Есть наблюдения, которые мы делаем ежедневно — это в основном мониторинг конкурентов и интересных запусков. Остальное проверяем раз в месяц.

Ольга Шаева:

Многие люди, работающие с трендами, говорят, что скорость изменений все время растет. В таком контексте логически следует, что нужно непрерывно мониторить и выделять значимые сигналы из большого их количества. В реальном мире это сложно реализовать, поскольку в большинстве случаев это ручная работа, которая отнимает большой объем ресурсов. На рынке трендвотчинга работают над тем, чтобы сбор сигналов автоматизировать. Пока что ни на нашем, ни на глобальном рынке нет систем, которые позволяют из открытых или закрытых источников выделять сигналы, правильно их интерпретировать и извлекать из окружающего шума. Но над этим работают, и в среднесрочной перспективе, вероятно, такие инструменты появятся.

Платья с открытыми плечами

Пожалуй, многие дамы обрадуются, узнав, что больше такие платья не в моде. Все-таки они ко многому обязывали. Ведь они открывают плечи и шею, а, значит, в этой части тела очертания должны быть идеальными. Лишняя пухлость и складки не красят дам в подобном наряде.

Правда, даже обладательницы красивых плеч и лебединых шей не всегда были в восторге от такого платья. Поскольку с этим фасоном надо следить за осанкой, за тем, чтобы одежда не сползала слишком низко, открывая интимные места. Впрочем, с 2020-го изделия с открытыми плечами больше не в моде, так что можно расслабиться.

Лучше включить в женский базовый гардероб платье кроше, вязаное крючком. Оно смотрится женственно и элегантно. При этом подобная вещь весьма комфортная. Конечно, стоит подбирать ее с учетом особенностей фигуры.

Lady like – тренд 2021 года

Несмотря на то что последние несколько сезонов прошли под эгидой агендерности и оверсайза, которые практически стерли различия между мужским и женским стилем, уже в начале 2021 года было понятно, что скоро они окончательно отойдут на второй план. Подтверждением этому стали последние Недели моды, на которых место толстовок, оверсайз-джинсовок, бесформенных платьев и пальто-шинелей заняли приталенные и удлиненные жакеты, юбки-плиссе из шифона, классические брюки палаццо, блузы с пышными рукавами, бандо и сумки, напоминающие ретроридикюли, которые на удивление быстро прижились в повседневном стиле.

Фото: erdem.com

Отличить современный lady like от других модных направлений довольно просто: несмотря на то что со времени его появления прошло уже больше полувека, его основные черты остались теми же – обязательные акценты на талии, отсутствие вычурных деталей и внимание к аксессуарам, которые иногда даже могут выглядеть довольно театрально и нарочито, но при этом уместно и очень стильно

Фото: chanel.com

Следовать этим правилам с маниакальной точностью и утягивать себя широкими ремнями, вставать на каблуки и всюду ходить в шляпках в стиле Кейт Миддлтон вовсе не обязательно – lady like довольно просто адаптируется к современным реалиям и подходит не только изысканным дамам из прошлого и первым леди, но и жительницам мегаполисов XXI века.